第四十三章 制造热点(1/2)

天才一秒记住本站地址:[笔趣阁]
https://www.ibqg.vip 最快更新!无广告!

自从《神秘的大佛》上映后,韩平已经不再是那个小透明,他的编剧身份,导演身份,乃至其他几个身份随着报纸的爆料也是广为人知。

他的文章《在当今社会下,电影需要艺术性还是娱乐性》在《燕京晚报》发表后,迅速引起了业内以及大众的广泛讨论。

他在文章中写道:“近期燕影厂制作,本人编剧和参与导演的作品《神秘的大佛》受到不少关注和讨论,这是好事。

时间进入80年,华夏电影界必然会面临着多方面的挑战和变革。因为随着改革开放以及社会经济文化的发展,人民群众对文化娱乐的需求日益多样化,而电影作为一种重要的文化娱乐形式,理所当然受到广泛关注。”

提了一嘴自家电影受到批评和攻击的原因后,韩平开始剖析电影的本源,“电影作为一种大众艺术形式,其娱乐功能是最为基础和重要的。在满足人民群众精神文化需求方面,娱乐片具有不可替代的作用。

虽然电影也具备教育功能和艺术(审美)功能,但这些功能是在娱乐功能的基础上得以延伸和发展的。换句话说,电影首先应该是有趣的、吸引人的,然后才能在此基础上实现其教育和审美价值。”

韩平并不否认电影是一项艺术,电影也需要一定的艺术性,但谈论艺术的同时首先要满足人民群众的需求,最起码人民群众要看得懂。

接着,韩平话锋一转,“自从改开后,我们应该具有国际视野,不妨看得更远一些。国外电影市场可谓百花齐放,万类霜天竞自由也蛮好的嘛,完全可以将选择权交给观众。也许有人说艺术电影才是电影,可纵观近些年制作并上映的电影,不乏屎上雕花之作,故事都讲不清楚,又何谈艺术?”

艺术片和商业片或者说是娱乐片的差异尽管在世界范围内普遍存在,但并未如同华夏一般泾渭分明。

不仅如此,纵观华夏电影史,艺术片和商业片的区别很难以“市场盈利”作为标准,艺术电影不一定意味着低票房。

当然,这里面有时代的因素,也有观众对外界信息接触有限,比如在50~70年代,华夏电影大力学习苏联的政治艺术电影,华夏电影的票房神话也恰恰集中在那个时期。

再之后,是特殊时期结束后,前世在80年代爆发,年年都有票房过亿的电影,其中不乏艺术片。反而到了几十年后,艺术片和商业片倒显得泾渭分明起来。

艺术片受到欧洲电影影响,被导演拍得晦涩难懂,票房一般很差,而商业片呢,艺术性不能说没有,但能成功将艺术性成功融入商业电影中的也是少之又少。

艺术电影和商业电影真正形成了二元对立,成为可叹。

本章未完,点击下一页继续阅读。